Joana Vasconcelos
Le Château des Valkyries
Udstillinger på Guggenheim Museum i Bilbao, på slottet i Versailles, i Uffizierne i Firenze og ikke mindst hendes opsigtsvækkende bidrag til Venedig Biennalerne i 2005 og 2013 har gjort hende til en international efterspurgt kunstner, som med sine teatralske værker både fascinerer og fortryller publikum. Joana Vasconcelos, født i Paris i 1971, skaber værker, som med unik overbevisningsevne og lethed forbinder kunst, mode og design med hinanden.
De Slesvig-Holstenske Landsmuseer dedikerer den hidtil mest omfattende udstilling i Tyskland til den portugisiske kunstner. Således kan man på museumsøen i Slesvig se ti monumentale installationer, herunder valkyrierne Marina Rinaldi, Martha og Dior. Et andet monumentalt værk – Ostfriesland – vises på Büdelsdorf Museum for Støbejernskunst. Udstillingsgenstandene viser de alsidige facetter af Vasconcelos' kunstneriske værker.
En udstilling på to steder – i Slesvig og i Büdelsdorf
Dette blev igen tydeligt i foråret 2023, da Vasconcelos på modeugen i Paris vakte furore med sin monumentale installation Valkyrie Miss Dior. Den samlede modeverden var begejstret af den tentakelagtige ruminstallation, som dannede rammen omkring præsentationen af Diors efterårs- og vinterkollektion 2023/24, og kunne overbevise som mesterlig hyldest til Catherine Dior, designerens søster.
På den efterfølgende møbelmesse i Milano præsenterede det renommerede franske møbelhus Roche Bobois kollektionen Bombom, som består af farveglade sofaer og andre møbelaccessoires og blev udviklet i samarbejde med Vasconcelos.
Og så kunne man både i de sociale medier og i kunst- og designmagasiner finde reportager om den kæmpestore Wedding Cake, som den portugisiske kunstner havde skabt for Lord Jacob Rothschild til haveanlægget på Waddesdon Manor i Sydengland: en tolv meter høj, fritstående treetagers bryllupskage, et møde mellem konditori og arkitektur, fremstillet af 25 000 portugisiske kakler, der dannede et legesygt-ironisk monument for kærligheden.
Det venter dig på museumsøen i Slesvig...
Vasconcelos, hvis forældre efter Nellikerevolutionen i 1974 vendte hjem til Portugal fra deres eksil i Frankrig, forstår sig selv som kunstnerisk ambassadør for sit hjemland. Således er hendes værker præget af påskønnelsen af de traditionelle portugisiske håndværks- og håndarbejdsteknikker, som hun overfører til nye kontekster, omfortolker og bærer ud i verden. Hun undersøger stereotype forestillinger af det, der antages som kvindekunst, og udforsker portugisisk arkitektur-, stil- og kolonialhistorie. I hendes værker finder man gang på gang bemalede og glaserede keramiske fliser, såkaldte Azulejos, som henviser til den kulturelle arv fra den mauriske periode på den iberiske halvø. Også brugen af traditionelle håndarbejdsteknikker som at sy, strikke, brodere, hækle og kniple i forbindelse med en udpræget sans for overdådige ornamenter er karakteristisk for mange af hendes værker.
En udstilling på to steder – i Slesvig og i Büdelsdorf
Begrebet ’Barok’ har en afgørende betydning for kunstneren. Det stammer fra det portugisiske ord barroco, som oprindeligt refererer til uregelmæssigt formede, asymmetriske perler. Gennem jødiske juvelerer spredte ordet sig i det 16. århundrede ud i verden og blev i Europa til et begreb for alt det særlige, excentriske, underlige eller bizarre.
Barok kunst er kendetegnet ved pragtfulde malerier og skulpturer, dynamiske kompositioner, bevægelse og dramatik samt store håndbevægelser, detaljerigdom, emotionalitet og illusionistiske effekter – disse kendetegn gælder i høj grad også for Joana Vasconcelos' værker. Især hendes valkyrier, der som pneumatiske tekstile installationer kan indtage mange forskellige arkitekturer, forbinder barok storslåethed og sanselighed med selvbevidste statements af kvindelighed, emancipering og feminisme.
Med den portugisiske ambassadør
S.E. Francisco Ribeiro de Menezes som protektor
Sponsoreret af...
Vores mediepartnere
